從MV看見臺灣。

                                 

我非常喜歡冰島一個樂團，叫做Of Monsters and Men 。


其中這首Little Talks的mv我反覆看了大概不下十次，整支影片的畫面就是一個神話故事。

五個像黑炭般的小矮人，與一位五彩繽紛的精靈。他們一起踏上了奇幻的旅程，臉上擁有蝴蝶翅膀般圖騰的精靈，一次又一次從口中吐出了多色的光球，使得一路上遇到的怪獸都變成了光芒。最後，出現了一隻擁有多眼羊角的獸，精靈低垂眼簾露出安心的微笑，飛到羊角獸的頭上，與之融為一體。他們一起平靜閃爍出耀眼的光，似乎說明了保衛人類的精靈與獸之間能和平共處，他們本是一體兩面。

冰島是一個擁有豐富地理景觀的國家，在影片中你可以看到火山與河流還有海洋，也可以看到極光幻化為精靈與獸的畫面。炫彩奪目，禁得起反覆觀看如同一本小說。

我很喜歡看歐洲樂團的mv，多半都是由一首歌衍伸出一個故事搭配拍攝，裡面充滿了無限的創意，不但可以知道這個樂團的風格，同時也可以知道他們來自於怎樣的國度。臺灣樂團帶給我相同感受的是ChthoniC 閃靈 《永劫輪迴》專輯中講述林投姊如何被逼得家破人亡，終至化身為厲鬼的故事。搭配吉他與二胡的交錯演奏，在不失其樂團所屬文化特色之下與現代音樂融合，聽得讓人淋漓暢快又對歌詞中所敘述的林投姊充滿同情。

其實，看見臺灣有許多方式，並不一定是要以紀錄片的型態呈現。透過音樂錄影帶是其中一種具備有力「傳播」的媒介。在這方面，臺灣或許需要急起直追，於表現風格與內容而言，似乎還是以偶像為主角套上柔焦濾鏡的拍攝手法為大宗，擁有很大的變化空間。of monsters and men的作法將冰島風情與歌曲融合，呈現更廣大格局的面貌，不但兼顧流行元素，也充分展現其文化與國情的獨特。

在這方面，五月天的《入陣曲》是一次驚喜的突破，以結合社會時事的畫面和歌詞展現臺灣某一特殊時期的風貌，引起社會高度的關注，也獲得非歌迷的讚賞，說明了臺灣歌手開始以音樂錄影帶為載體，發揮影響力關心並重述島嶼上發生的事情。這其中表述了創作者自身對事件的評價，能夠獲得廣泛的接受並引起共鳴，是一種深具發展性的創作手法。

以更多元的形式傳佈這個島嶼上的故事，需要的是我們以更多樣的角度看見臺灣，我認為以MV為載體應是一條可行的道路。